Спектакли в Пскове. Театр драмы Псков афиша на июнь 2017

 

2 июня 2017, пятница

Спектакль «Позвольте вам выйти вон!»

 Позвольте вам выйти вон

Автор: Шиллер Шекспирович Гете, Юный старец, Брат моего брата, Крапива, Шампанский, гайка № 6, гайка № 9, Акакий Тарантулов, Человек без селезенки, Дон Антонио Чехонте, А.П.Чехов.

Жанр: Одна только малодушная психиатрия и больше ничего

Спектакль объединяет ранние произведения Антона Павловича Чехова, когда он еще формировал свой творческий почерк, оттачивал язык и писал под псевдонимом Антоша Чехонте. Чеховские комедии-шутки хорошо прижились на театральной сцене, востребованы и любимы зрителями во все времена.

Лёгкость действия Чехов заимствует из водевилей, комические ситуации подсматривает в обыденной жизни. Его юмор, как это и должно быть у молодого писателя, где-то максималистский, в чем-то острый. Чехонте рубит головы всем циникам, тунеядцам, глупцам, напыщенным франтам и трусам, не щадя никого!

Воплощения чеховских персонажей в спектакле яркие, сочные, емкие и гротесковые.

В новой постановке художественный руководитель театра Александр Кладько использует рассказы «Брак по расчету», «Свадьба с генералом», комедии-шутки «Предложение», «Свадьба».

Без антракта

Для зрителей 12+

Начало в 19.00 Малая сцена Билеты 300-800 рублей

 

4 июня 2017, воскресенье

Спектакль «Краденое солнце»

 teatr_kradenoe

В спектакле «Краденое солнце» по известной сказке Корнея Чуковского зрителей ожидают настоящие приключения и чудеса. Действие разворачивается не на привычной сцене, а в пространстве Пушкинского фойе театра.

Режиссёр необычного действа Александра Мамкаева (Санкт-Петербург) соединяет три стихии: музыкальную, живописную и драматическую, на глазах у зрителей создавая сказку.

На экране оживают обитатели сказочного леса, пространство наполняется причудливыми звуками: вместе с актерами дети начинают сочинять старую добрую сказку на новый лад.

Художник создает образы персонажей сказки с помощью разных материалов и техник — красок, карандашей, коллажей, пластилина, теней, используется метод radymade.

Музыкант Борис Никитин использует не только классический набор духовых, ударных, но и уникальные рукотворные инструменты, созданные для спектакля.

В ролях художника и рассказчиков выступают актеры театра Евгения Львова, Валентина Банакова, Денис Золотарёв.

В этом живом и активном спектакле дети, участники и сотворцы происходящего действа, научатся побеждать собственные страхи, сопереживать другим существам, развивать воображение и фантазию.

Спектакль «Краденое солнце» — уникальное театрализованное образовательное представление, в котором разрабатывается новая модель социально-активного театра.

Продолжительность спектакля 50 минут.

Скидки при покупке билетов не предусмотрены

Для зрителей 3+

Начало в 12.00 Фойе театра. Билеты 200 рублей

 

7 июня 2017, среда

Комедия «Не оставляйте женщину одну»

Новгородский академический театр драмы им. Ф. М. Достоевского

Автор: Лев Корсунский

Режиссёр — заслуженный деятель искусств России Мамедов Михаил Григорьевич

Премьера состоялась 22 апреля 2016

 театр псков афиша июнь 2017

Спектакль «Не оставляйте женщину одну» — это история из жизни обычных женщин, которые мечтают о романтической любви. Но в жизни все гораздо прозаичней, и поэтому молодая женщина в провинциальном городе то ли из-за робости своего жениха, а может и потому, что его устраивает такое положение вещей, не может выйти замуж. Это обстоятельство обостряет конфликт между героиней и ее матерью. Не выдержав затянувшегося сватовства, мать показывает дочери пример и находит себе поклонника. Женщины начинают соревноваться в своем умении взять власть над мужчиной, а мужчины, как часто бывает в таких ситуациях, становятся игрушками в руках женщин. Размолвки, ссоры, смешные и нелепые ситуации в которые попадают герои, пытаясь разобраться в своих отношениях, сопровождаются тонким юмором автора комедии и вдохновенной игрой актеров. В этом светлом, добродушном спектакле все ситуации, от смешных и нелепых до грустных и, порой, трагических, выглядят искренне и очень узнаваемо. Удивительно легкий, выразительный и яркий спектакль ждет своего зрителя!

В спектакле заняты артисты: Светлана Винокурова, Елизавета Назаркина, Сергей Ефимов, Богдан Музыка.

Новгородский академический театр драмы имени Достоевского, имея богатое прошлое (ведет свою летопись с 1853 года) и бережно сохраняя свои исторические традиции, занимает уверенные позиции в современной культурной и духовной жизни города и области. Коллектив театра, состоящий из выпускников различных театральных вузов страны, находится в непрерывном творческом поиске, и с каждым годом достигая новых успехов, уверенно смотрит в будущее. В репертуаре нетрадиционные прочтения классического драматургического наследия и современные хиты в постановках ведущих российских режиссеров.

Для зрителей 16+

19.00 Большая сцена Билеты 300-800 рублей

 

9 июня 2017, пятница

Спектакль «Ионыч»

 teatr_ionuch

Жизнь человека в замкнутом маленьком обществе одновременно и удобна, и опасна. Опасна именно своей «удобностью». Человек начинает забывать о том, что за пределами этого круга существует целый мир, полный возможностей, взлетов и падений. И пытаясь выжить, человек мимикрирует и забывает о том, что удобная жизнь — это всего лишь результат компромисса с самим собой.

Режиссёр Василий Сенин:

— Спектакль «Ионыч» это мое размышление о жизни в Пскове. Трогательная и печальная судьба чеховских героев очень похожа на судьбы увиденные мной. Мне кажется, что Чехов не писал карикатуры, он был более жесток. Он с помощью отстранения описывал то, как мы сами превращаем свою единственную жизнь в бессмысленное существование, опустошая себя стремлением к надуманному комфорту. Я думаю, что этот спектакль будет интересен именно тем, что он как зеркало, возможно, как антидот. Мы все — результат собственного выбора, и именно осознание этого отделяет разумного человека от безумца. Мне было очень интересно затронуть эту тему с актёрами псковского театра и я изумлен их храбростью исследовать размышления Чехова о провинциальности путем собственным опыта. Это заслуживает уважения и внимания.

Продолжительность спектакля 1 час 30 минут. Для зрителя 12+.

Премьера 3 апреля 2015 года.

Начало в 19.00 Малая сцена Билеты 300-600 рублей

 

10 июня 2017, суббота

Спектакль «Пиковая дама»

 teatr_pikovaya_dama

Драматическая мистификация в одном действии по повести А.С. Пушкина «Пиковая дама»

«Пиковая дама» Юрия Печенежского – это игровой театр, в котором мистика и психология человеческих отношений переплетаются с юмором, а текст классического произведения, написанного почти двести лет назад, благодаря проницательности режиссёра и великолепной игре актеров обретает современное звучание.

Сюжет постановки обыгрывает тему непредсказуемой судьбы, фортуны, рока. Молодой военный инженер, обрусевший немец Герман, ведёт скромную жизнь и копит состояние, он даже не берёт в руки карт и ограничивается только наблюдением за игрой. Но тут его приятель Томский рассказывает увлекательную историю о том, как его бабушка-графиня крупно проигралась, но, благодаря секрету трех карт, некогда подсказанному ей Сен-Жерменом, смогла отыграться. Германом овладевает навязчивая идея, он жаждет узнать заветную тайну старой графини любым путем! Однако вместо желанного успеха он теряет не только свое благополучие, но и здравый ум. «Не дай мне Бог сойти с ума, уж лучше посох и сума», — писал Пушкин.

Режиссёр – Юрий Печенежский

В роли Графини Анны Федотовны — Мирра Горская

Продолжительность: 1 час 15 минут

Для зрителей 12+

Начало в 18.00 Малая сцена. Билеты 300-600 рублей

 

 

17 июня 2017, суббота

«Цветаева и саксофон»

 teatr_chvetaeva_i_saksofon

Музыкально-поэтический спектакль  артистки  Нины Семёновой по стихам и письмам поэта «Серебряного века» Марины Цветаевой. Эта поэтическая программа «Есть час души…», продуманная и придуманная актрисой, вынашивалась ею не один год.

«Стихи быт перемололи и отбросили, — писала Цветаева в «Истории одного посвящения». -  Недаром я — вовсе не из посмертной женской гордости, а из какой-то последней чистоты совести — никогда не проставляла посвящений… Поверх голов — к Богу! По крайней мере, к ангелам. Так все мои стихи — к Богу если не обращены, то: возвращены».

Спектакль «Цветаева и саксофон» погружает нас в атмосферу великих страстей беспокойного духа гениального поэта, восхождение души через боли, радости и потери к высшему смыслу жизни.

Артистка Нина Семенова вводит нас в магический круг поэзии Марины Ивановны Цветаевой, ей вторит саксофон Аркадия Галковского.

Продолжительность спектакля 1 час 20 минут без антракта.

Для зрителей 16+

Автор: Марина Цветаева

Стихи читает: Нина СемЁнова

Саксофон: Аркадий Галковский

Начало в 18.00. Малая сцена. Билеты 300 – 600 рублей

 

21 июня 2017, среда

Премьера «Усвятские шлемоносцы»

театр_21-22_06_2017_Усвятские шлемоносцы

Инсценировка и постановка Александра Кладько по повести Евгения Носова

Небольшая по объему, но ёмкая по содержанию повесть Евгения Носова «Усвятские шлемоносцы» — настоящий памятник русскому крестьянству, ставшему той народной армией, которая остановила врага и победила в страшной войне. Она связана с традициями былинного эпоса и русской воинской повести. От «Слова о полку Игореве» до «Войны и мира» русская литература пронесла через века священный образ Родины и думы о её судьбе.

Этот спектакль не о войне. Он о том, как весть о войне пришла в старинное русское село, и как люди мучительно привыкали к мысли, что нужно оставить свои пашни, сенокос, поле, своих близких, брать в руки оружие и идти на защиту родной земли.

Спектакль прослеживает психологическое перевоплощение миролюбивого человека, которому само слово «война» надо еще осознать, привыкнуть к нему, как к нoшению шлема.

Это поэтический сказ о достоинстве русского человека, вынужденного стать солдатом, шлемоносцем. Никаких особых событий на сцене вроде и не происходит — только сборы и уход на фронт, прощание с родными, но пробуждается самосознание, открывается генетическая память глубинных истоков, которые сплачивают нацию, без которых мы ничто.

Продолжительность спектакля 3,5 часа с антрактом

Для зрителей 12+

Начало в 19.00 Большая сцена Билеты 300-800 рублей

 

22 июня 2017, четверг

Премьера «Усвятские шлемоносцы»

Начало в 19.00 Большая сцена Билеты 300-800 рублей

 

23 июня 2017, пятница

Спектакль «Краденое солнце»

Начало в 12.00 Фойе театра Билеты 200 рублей

 

23 июня 2017, пятница

«Поэзо-вечеръ. Игорь Северянин»

Стихи поэта читает артистка театра Ирина Смирнова

teatr_severyanin

Театр продолжает творческий проект, посвященный поэзии. Популярностью у зрителей уже пользуются актерские программы по произведениям А. Пушкина, Б. Пастернака, М. Цветаевой, И. Крылова. Это живой диалог — актера, зрителя и великой поэзии в камерном пространстве; прививка чистого литературного языка, так необходимая в эпоху «эсэмэсок»; пробуждение ума и сердца к поэзии; размышление вслух о времени, о жизни, о любви, о творчестве…

Актриса Ирина Смирнова представляет на малой сцене театра свою новую программу — «Поэзо-вечер. Игорь Северянин» — к 130-летию поэта.

Немало поэтических звезд сияло на небосводе «серебряного века» русской литературы. Но самым удивительным, скандальным и модным из них был поэт Игорь Северянин, сам себя провозгласивший гением! Он шел своей дорогой, изобретая литературный стиль, поэтические термины и образы, шокируя эгоистичностью, восхищая вычурностью и музыкальностью.

Ирина Смирнова читает ранние стихи «короля поэтов», так мало известного сегодняшнему поколению. Это лирические сонеты, ироничные «поэзы», романтические «грёзофарсы» — поэт знал толк в стихотворной форме и даже создал собственное литературное направление — эгофутуризм. У него появились многочисленные почитатели и последователи. Первая мировая война 1914 года резко сместила общественные акценты и интересы, поэзия Северянина оказалась совершенно неуместна.

«Когда возникает поэт, душа бывает взволнована», — это сказано о поэте Игоре Северянине. Зрители непременно попадут в плен изысканной поэзии прекрасного «серебряного века»…

Премьера спектакля: 20 апреля 2017

Для зрителей 16+

Начало в 19.00 Малая сцена Билеты по 200 рублей

 

25 июня 2017, воскресенье

«Фантазии Фарятьева»

 театр псков

Драматическая комедия в двух действиях
«Фантазии Фарятьева» — одна из жемчужин российской драматургии 20-го века. События происходят в провинциальном городке, где в тесных многоквартирных домах совсем рядом друг с другом живут герои, они хотят любви и гармонии, мечтают о счастье, но при этом остаются одинокими. Учительница музыки Александра принимает ухаживания чудаковатого Павлика Фарятьева, а сама страдает по некоему Бедхудову, оставшемуся за кадром. В Фарятьева влюбляется Люба, ее младшая сестра — школьница. Чем для них обернется это маленькое любовное сумасшествие?

Вполне человечная мелодраматичная история, жизненная: он любит ее, а она — другого, если бы не странный герой. Стоматолог Фарятьев, нескладный и нелепый, живет со старенькой тетушкой и фантазирует, что человечество случайно попало на эту Землю, а настоящий родной дом, где все счастливы, находится на другой планете…

Лирическая, порой сентиментальная, порой комедийная история о несовпадениях в жизни мужчины и женщины, не может не привлекать своей ментальной российской тематикой. Фарятьев — это такой «герой нашего времени», к нему хочется прислушаться, вглядеться в его мечтательный образ, ведь зритель соскучился по тихой душевной радости, он ждет простых человеческих чувств.

В роли Фарятьева выступает Андрей Шимко, один из ярких артистов нашего времени. В его репертуарном списке Меркуцио и Пьеро, Сирано де Бержерак и Санчо Пансо, чеховские Тузенбах и Тригорин, герои Достоевского и множество других ролей. Актер играет в Санкт-Петербурге в Молодежном театре на Фонтанке, в ТЮЗе, в «Приюте комедианта», в Александринском театре, преподает.

В роли матери взрослых дочек — заслуженная артистка РФ Надежда Чепайкина, тетушку Фарятьева исполняет заслуженная артистка Рф Галина Шукшанова.

Старшую сестру Александру играет сдержанная Мария Петрук. Роль младшей сестры, школьницы Любы, исполняют актрисы Ксения Тишкова и, приглашенная из Петербурга, Ангелина Аладова.

Автор спектакля режиссер Олег Куликов. Его театральные постановки с успехом идут в Петербурге, в Тюменском, Тобольском и Владимирском драматических театрах, в Национальном театре Норвегии, в Англии.

Премьера спектакля: 18 июня 2016

Для зрителей 16+

Начало в 18.00 Большая сцена. Билеты 300-800 рублей

 

Касса работает в здании театра по адресу: ул. Пушкина, д.13 с 11.30 до 19.30 часов ежедневно, обеденный перерыв с 15.00 до 16.00 часов.

Касса работает в гипермаркете «Империал» с 11.30 до 20.00 без обеда.

Можно, не выходя из дома, зарезервировать места по телефону (8112) 72-80-22.

Распечатать

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован.